沿着音乐奔跑

很久没看电影，但在等公车的时候看了很多次007系列之大战皇家赌场的预告片，就一直期待着。上周总算如愿以偿，而且还赶上了半价星期二，嗯，我很满意。片头仍然是极富创意的经典007系列，动作确实很爽，尤其是刚开场的那一段。剧情却不是那么完美，有些地方牵强的很。不过去影院也就是看看大场面嘛，情节倒是其次了。主题曲很不错，值得一听的。

点这里试听007系列之大战皇家赌场主题曲"You Know My Name"

你的泪光 柔弱中带伤
满屏的熊猫香 删除过往
熊猫猖狂 点上三根香
是谁在电脑前冰冷的绝望
猫慢慢拜 暗黄色的香
我瘫坐椅子上 精神错乱
路在何方 谁为我思量
冷风吹乱憔悴模样
熊猫拜 三根香 你的笑容已泛黄
重装又重装 我心里在发慌
江民杀 瑞星除 你的影子剪不断
徒留我在机旁神伤

无论平时听歌多少，相信只要上网多一点的同志应该都听过“刺激2005”（赵英俊）[试听]和“刺激2006”（刘洋）[试听]，这两首都是以当年或者早几年脍炙人口的流行歌曲之间相近旋律的“蒙太奇”为基础进行编曲的，在体现了作者不错的乐感的同时，也彰显了现代生活节奏下——尤其是互联网的普及——人们音乐需求的膨胀。而随着2007新年钟声的敲响，刺激2007也出锅了，司文和徐琦分别作曲和填词。只是歌名多了一个“太”，听过之后才知道是为了恶搞陶喆的“太美丽”才加的。而这次编曲中，创新的成分更多，而且重心由旋律转移到歌词上来，所以看歌词更像是年终娱乐圈的大盘点。顺便说一句，一年一度的刺激，已经有成为丰盛的年夜饭中一道小吃的趋势了。

点这儿试听“太刺激2007”
点这儿看看“太刺激2007”歌词

情绪跌到极点
眼看就要崩溃
当寂寞选择了我
你又选择了谁

我要控制眼泪
不这样妥协
整理混乱的思绪之后
我重新体会

记得天空的辽阔
曾经让我们觉得卑微
是谁说过人生要精彩
不管有多愚昧

你的笑 我的泪
我们一起经历不曾后悔
虽然分隔遥远 心却相恋
总不觉得累
你的话 我听见
这是你能给的最后安慰
看清所有纷纷扰扰背后
只剩下了谁
只有你还在我身边
对不对
只有你在我身边

今天听到朋友离婚的消息，在这样最冷的时候。想起了这首“只要你还在”，希望他能好好的走下去，请记住：最冷的冬天，春天一定不远了。（想听听点这儿）

音乐盒，英文叫做“Music Box”的东西，我第一次接触这个词语是在去年还是前年无意中看到的一款叫音乐盒（Music Box）的MP3管理软件，就是叫这个名儿。那个软件只是一个管理MP3文件的小玩意儿，现在一般的播放器软件都比它强多了。这里要说的“音乐盒”，概念已经非常广义了，或者说已经没有一个比较具体的定义了，只是广大互联网大虾们为了“丰富了人民群众的文化娱乐生活”推出各种眼花缭乱的数字音乐服务的一个代名词。

其实早些时候，像KKBox、酷狗这样的音乐盒算是第一代了，满足了许许多多音乐爱好者的试听需求。而这两年，许多模仿Pandora、Lastfm、Webjay等等这些国外成功数字音乐推送模式的更富个性化的中文“音乐盒”如雨后春笋一般在中国互联网上涌现，其中不乏像八宝音乐盒（8Box）、友播（Yobo）这样让人振奋的中文数字音乐服务。于是，那些老人们似乎也坐不住了，在Tom、Qihoo、Sogou、Yahoo相继推出音乐盒服务之后，如今中国互联网搜索引擎也是数字音乐的“巨无霸”——百度，也正酝酿推出百度音乐盒，就可见时下这个代名词炙手可热之一斑了。

这些“音乐盒”固然能给千千万万的网络音乐爱好者带来更多的选择，可是也给他们带来了越来越大的困扰——音乐该怎么听，到底应该听谁的？消费者们不关心音乐和音乐之间究竟有什么样的复杂联系、不关心你是怎样的内容推荐机制、不关心你的Tag系统和SNS系统有多完美、甚至被热炒的用户体验在他们看来或许也只是衡量标准中并不起眼的一个。最根本的需求还是听（听音乐）——看（MV、歌词）——学（为了去KTV不会睡着了，没准还能参加个超女超男什么的），而这三者又以听为最主要，姑且用721这样的分配方法来算吧。而至于交友、评论、创作…这些需求则是在听、看得到充分满足了，或者听、看的体验丰富到一定程度了，才会去进行的一些个行为。而听，无非取决于音乐数量、音乐质量（音质）、播放速度等等这些最基本的条件。可是音乐盒们可能会说了，消费者都是站着说话腰不疼，就算先撇开版权问题，这三项都做到很完美都几乎是不可能的。但是，有什么办法，谁让人家是上帝呢。

看了张导的新片预告，被满城的金光闪闪刺痛了眼睛，就上来胡诌了一通，列位姑且一笑了之则个。

Tags: 音乐盒 Music Box 数字音乐服务

African Music（非洲音乐）是一个有着宽泛意义的说法，由于非洲地大物博，国家民族繁多，他们之间文化的差异和相互之间的影响非常庞冗复杂，所以很难给它以精确的定义。一般认为African Music是指一个包括了Afrobeat、Apala、Axe、Benga、Chimurenga、Fuji、Gnawa、Highlife、Iscathamiya、Jali、Jit、Jive、Juju、Kwassa Kwassa、Kwela、Makossa、Marabi、Marrabenta、Mbalax、Mbaqanga、Morna、Palm Wine、Rai、Reggae、Salsa、Samba、Samba Reggae、SOCA、Soukous、Wassoulou、Were、Zouk等等超过30种音乐类型的音乐系统。而要阐述这种由诸多庞杂纷纭的音乐类型构成的音乐系统，需要从非洲音乐的社会性、非洲音乐的乐器和风格、非洲音乐的普及性这三个方面来考虑。

首先来看非洲音乐的社会性。纯正意义上的African Music——非洲黑人的传统音乐——鲜为外人知晓。非非洲裔的听众对于这种音乐只会感觉别扭、晦涩从而体会不到它有什么吸引力，大家一提起African Music就顿觉索然无味。其实非洲音乐和其他音乐一样也是一种人类个体发明的用来记录个人心情的一种记录，都无例外的包括音高、音长、音强和音色这几个元素。而音乐在社会的各个层面都有着自己的一片天地——在达累斯萨拉姆香料海岸的装货工人流传的劳动音乐、在肯尼亚有着黝黑肤色的土著母亲哄孩子睡觉时轻轻哼唱的摇篮曲、数世纪连绵不息的种族战争衍生出的悲壮的战斗歌曲、令人眼花缭乱的各式各样的民族祭祀仪式和传统孕育的宗教音乐……等等等等，在所有的地方，音乐都扮演着一种抒情工具的角色。而一般来说，欧洲常见的弦乐器、管乐器和打击乐器也同样在非洲也有着不可忽视的影响力。

然而在非洲，音乐的概念和西方有着天壤之别。传统意义上的非洲音乐人没有追求悦耳动听的作曲习惯，他们只是把音乐作为一种途径用来表述生命最根本或者说最直白的一面。对于大自然的态度也值得我们深思，他们非但不是仅仅去模仿自然，而是反其道而行之，把自然世界里的各种声音包括人们说话的声音融合到他们的音乐中去。这样就形成了一种我们认为“杂乱无章”的音乐形式，而实际上每个音符和表达方式都有着特殊的含义和严谨的规则。也就是说，只有了解了这些音乐人的生活环境和民族传统才能理解他们音乐中元素意味深长的含义和作曲规则，才能真正理解非洲音乐(African Music)。

音乐在非洲社会体系中扮演着异常重要的角色，可以说每个非洲人从呱呱坠地开始，音乐就成为了他生命中的主旋律，没有其他任何一个地方的音乐能具有这样举足轻重的地位。非洲儿童很小就开始接触音乐甚至在一些舞台上演出，有些甚至3、4岁就能够独自玩乐器了，这对那些富足地区家庭的孩子来说是不可想象的事情。各种音乐游戏也是非洲儿童为今后加入大人们的音乐活动中去的一个重要途径，这种音乐活动无处不在，无论是在溪流中捕捞非洲黑鲫鱼，还是在草原上猎取野兔，抑或在农地里摘棉花，还有参加各种婚礼葬礼和舞会……

在非洲，人和艺术之间的关系亲密无间。这种关系上升到了整个社会的高度，这就是为什么在有些非洲国家，甚至都没有一个用来确切形容“音乐”这种东西的名词，他们认为用语言来形容这种与生俱来的东西就是一种多余。举个例子来说，在非洲，鼓的地位甚至不亚于一个男人。女人们必须像尊敬自己的男人们那样尊敬它。在一些非洲国家，甚至在任何场合下都不允许女人哪怕是碰一下鼓，尽管伊斯兰教士和一些欧洲殖民者的影响已经很大程度上削弱了这些传统禁锢。非洲音乐密切地融合了其他艺术比如诗歌和舞蹈，成为了这片“黑色”大陆的灵魂基石。

如果我们似乎顺理成章的说每个非洲人都是某种意义上的音乐人，那么这种推断却有些为时过早了。在某些非洲地区，音乐被当作一种政府用来鼓舞人民的国家精神支柱和动力，制作这种音乐非常的讲究，也不是一般人都可以参与的。在另一些地区，音乐人会组织成一个半职业化的团体，他们一年中只有一部分时间靠创作音乐来谋生。而在大部分的国家，只有拥有特权的职业音乐家可以在各种传统仪式上表演或者演奏某些乐器。这样的职业音乐家完全以音乐维生并且往往为一些专门的职业协会工作。Griot就是专指西非地区一种职业音乐人的术语。他们在弦类乐器的伴奏下通过富有口头色彩的歌声来演绎历史和神话故事，而且做为一种特色这么多年来他们从来都是独自一个人走过一个又一个村庄，为那里的人们带去欢乐和祝福。他们叙述着各种历史、哲学、神话和传统人物传记，他们的音乐为无数的病者减轻伤痛以至于人们认为他们有某种神奇的法力；他们既是赞美的歌者，又是行吟诗人（Troubadour），像极了中世纪的吟游歌手。人们畏惧他们，钦佩他们，却又常常鄙视他们，因为他们属于社会阶级的最底层。在赤道非洲，Griot等同于Mvet(Harp-zither)。这些人就要比Griot幸运多了，他们不会被人们鄙视，大概是因为他们不像Griot那样常常为那些富人和当权者歌功颂德吧。许多音乐学者都从学术角度上把他们创造的这种音乐形式认定为20世纪初在非裔美洲社群里蓬勃发展的独奏原声蓝调（Solo Acoustic Blues）的鼻祖。

而如今，African Music（非洲音乐）已经感觉到了在这块黑色大陆上发生的社会变革给它带来的巨大影响。这种千百年流传下来的黑人传统艺术形式似乎很难满足现代化生活要求，从而在这种情况下靠它谋生的机会也变得越来越渺茫。在一些地区，音乐甚至都已经不屑于被人们看作一种职业了，这让这种音乐的反展更加受到局限。在这样的局势下，非洲传统音乐受到了毁灭性的威胁，并且在这些传统音乐人看到他们的希望之前正逐渐走向消逝。但我认为这并不意味着我们应该为了保护它而刻意的去把这种古老音乐从外来因素的渗透下隔离出来，因为这种渗透正是世界文化得以茁壮成长的肥沃土壤。

Tags: African Music 非洲音乐 社会性

友播（Yobo）前天发布了Beta版本，阿汤哥称之为“音乐DNA”，因为对潘多拉（Pandora）的喜爱于是也试用了一下。本来是不太写这类文章的，可是确实觉得对于中国互联网音乐来说，是继音乐八宝盒（8Box）之后又一个令人振奋的事情，再说也一直在关心着Pandora、Ilike、Lastfm…这些新音乐模式，所以也忍不住要来凑个热闹。

首先，友播对所谓“音乐基因工程”进行了中文方面的尝试，确实难能可贵。“音乐基因工程”这个概念应该是Pandora首先提出来的，他们称之为“Music Genome Project”。前两天Sina上有人把Pandora和Yelp、Powerset、Blue Dot、Loopt等一起称为Web3.0，令人咋舌。言归正传，其实我一直认为实现中文的个性化音乐推送，尤其是基于“音乐基因”分析的个性化推送，是一件根本不可能完成的事情，原因是中文的音乐由于类型单一化造成的个性与共性模糊（即某些学院派学者提出的“老少咸宜”）、听众水平低下造成的欣赏需求落后及辨别能力低下（这与后面一条关系密切）、仍然强大的盗版和流氓势力营造的恶劣环境及培养出来用户恶性的视听习惯等等原因，可能压根儿就不适合这种推送机制，而更适合偏社区性的个性化音乐推送机制（如Lastfm）。不过在友播试听了大概百来首歌以后，觉得还是可以操作的，而且就准确度来说，已经很大程度超出我的意料了。

其次，说说友播提出的通过“心理测试”来确定DNA的方法，这个之前有一个婚介网就使用过。这个做法我个人认为这是个很好的思路，可是遗憾的是不是通过这样的问题（应该在音乐专业上下更多功夫）来测试。这种心理测试型分析肯定是相对比较科学准确的，毕竟是心理学角度来做的，可是有这么几点疑问：第一，这么区区几十道题是没有办法准确得出结论的，这是个心理学的简单道理；第二，如果题目有5000道，那么怎么能让这些用户（非志愿者）来做呢？第三，同一个测试重复次数越多，主观性就越强，越偏离测试结果，也就是说应不应该让测试可重复呢？如果不能重复，不准确的话怎么向用户交代呢？呵呵，就现在的情况看，像阿汤哥那样把它当作一个小游戏会更恰当。

第三，是几个比较细节的问题。
(1)我发现在播放我的“陶喆”的电台时，“陶喆”的大部分歌曲都会直接跳过，还会跳过我在“更多喜爱歌手”里选择过的歌手的歌曲，这也是一直以来的一个矛盾，就是个性化推送到底怎样才不会缩小而是更精确的拓展用户的视野？
(2)播放器嵌入页面却不能在刷新时保证正在播放的音乐不丢失，这样要么会损失PV和降低用户活跃度，要么就根本听不成音乐。这是另一个比较矛盾的问题，就是播放器客户端的取舍还有客户端与页面之间的关系。这一点个人比较欣赏Laskfm的做法。
(3)品味相近的用户的推送还有待改进，在没有加为好友的那些品味相近的用户都没有发掘出来，而仅仅通过一个列出所有用户的页面来进行交友，肯定是不够的。
(4)“我的YOBO”和“我的音乐首页”相似度太高，用户很容易迷糊，刚才明明有的选项怎么没有了？
(5)短消息没有提醒，如果不刷新页面，我根本不知道有谁想加我为好友，我之前的好友申请有没有通过。

关于先说这些了，总的来说，作为用户，庆幸我们又多了一个很不错的听音乐的选择。作为数字音乐的爱好者，也希望看到更多的新型数字音乐模式的诞生，我们的音乐环境肯定会变得越来越好的。~_~

Tags: 友播 Yobo 音乐DNA Music DNA

Acid Jazz(1986)

·其他名称：
　　Jazz Funk(前期)

·中文译名：
　　迷幻爵士,酸爵士,酸性爵士,酸味爵士,新爵士

·关联流派：
　　Jazz、Funk、House、Acid House、Dance、HipHop、Ambiance

·代表人物：
　　前期(Jazz Funk):
 　　Art Blakey、Miles Davis、Horace Silver
　　后期(Acid Jazz):
　　Ronny Jordan、Digable Planet、The Roots、Incognito、Groove Collective、US3、Donald Byrd、Ron Carter、Herbie Hancook、LesterBowie、RoyAyers、TonyRemy、Stereo MCs、Jame Taylor Quartet、the Brand New Heavies、Galliano、Jamiroquai

·相关定义：
　　Acid Jazz是一种以现代典型的爵士演奏风格和演唱技巧为母系，结合了House的拍法、HipHop的节奏和现代舞曲的一些声学科技手段，对于吸收融合各种先锋音乐元素有很强开放性的一种音乐类型。

·相关乐器：
　　鼓,电唱片,声学贝司,吉他,键盘,高音萨克斯,小号,长笛,合成器,康加鼓,小手鼓,掌上打击乐器

·发展简史：
　　关于Acid Jazz的历史可追溯至二十世纪中叶，早在1950年代初期就已经有一些爵士乐手开始尝试以具有较强节奏感的手法去表现爵士乐，有人认为这一做法是意欲平衡当时被认为太过平乏直白的Cool Jazz给爵士带来的冷酷。而这种新型的富有节奏感的Jazz与当时的Funk有一定的交集，于是“Jazz Funk”被广泛用于形容这一时期的Acid Jazz。

　　到了1970年代末，Jazz Funk日益成熟，并成为酒吧、舞厅等Disco播放场合的一种主要音乐类型。后来随着采样(Sampling)技巧依傍Acid House风靡舞池，Jazz-Funk类型的歌曲融入AcidHouse的碎拍以及一些由声学手段营造的古怪节奏，给Jazz Funk带来新的风貌，而正因为这种音乐的先锋气质使其拥有了很强的生命力和坚挺的发展势头。

　　1986年，一个名叫ChrisBangs的Disco唱片骑师正在向ArtBlakey的旧作中混入碎拍，而当时Disco内的大银幕正不停闪动着“Acid！Acid！Acid！”，于是他灵光闪现，“Acid Jazz”这一名称诞生了。

　　Acid Jazz发展至1990年代，又发生了很大的变化，节奏不再局限于Funk，融入了更多其他风格的音乐元素，甚至连Reggae也加入了进来。所以现在人们认识的Acid Jazz实质上已经和最原始的形态有了很大区别，而随着电子声学技术的迅猛发展，Acid Jazz将会更加丰韵，只有给人们带来的那种迷幻感觉升华成了她的灵魂，帮助我们不断挖掘自己最本性的内心世界。

Tags: Acid Jazz Jazz Funk

获得46届格莱美最佳新人殊荣的哥特金属乐队EvaneScence这张新专辑《The Open Door》给大家带来的新鲜感少了很多，而似乎更加注重养成自己的风格，同时更加突出号称“女Linkin Park”的主唱Amy极富浪漫主义色彩的优美声线。而由另类金属乐队Cold的吉他手Terry Balsamo代替了第一张专辑《Fallen》后突然离去的Ben Moody的位置也获得了相当的成功，这对于一支刚刚走上正轨的乐队来说难能可贵。或许在一些Gothic迷看来，EvaneScence的音乐太过于商 业，可是要知道，音乐需要为更多的人接受，有时候却不得不这样。

这首"Call Me When You’re Sober"是个人认为这张专辑中比较有代表性的一首，虽然在《The Open Door》里EvaneScence尝试了很多不同的节奏和风格。首先，如果把这首歌与《Fallen》里的"My Immortal"做一个比较，很明显的是这首歌曲要重许多，或者说金属味道更浓厚。当然，歌曲开篇仍然非常的梦幻，钢琴点缀之下，女主唱Amy的呼喊仿佛黑暗史诗的序曲，饱含神秘的气质。而且听完你会发现，除了神秘和梦幻，整首歌曲都弥漫着一股性感的味道，这种性感并不柔弱，反而表现出来一种恢弘的气势，或者我们可以把她看作是成一种崇高的原始情感。还有给我们带来震撼的是歌曲展现的黑暗魅力。描述这种魅力有这么一句话，我很喜欢：“看吧，以往被视为妖魔的异类，勇敢地摆脱了苍白的天堂，绞碎天使的面孔，抵达永远无情的欲望。”

《The Open Door》

• Original Release Date: October 3, 2006
• Number of Discs: 1
• Label: Wind-Up
• Songs List:
  1. Sweet Sacrifice
  2. Call Me When You’re Sober
  3. Weight of the World
  4. Lithium
  5. Cloud Nine
  6. Snow White Queen
  7. Lacrymosa
  8. Like You
  9. Lose Control
  10. The Only One
  11. Your Star
  12. All That I’m Living For
  13. Good Enough

点这儿试听EvaneScence-"Call Me When You’re Sober"
点这儿查看EvaneScence-"Call Me When You’re Sober"歌词

Tags： EvaneScence Gothic Metal